1975 年米高梅公司 50 年晚會影片

1975 年的影片, 可以看到 N 個曾經為米高梅拍片的明星, 現在裡面只剩下四個人還在世 ! (標記 # 符號), 先看一下 1926 年創作音樂劇《畫舫璇宮》(Show boat) 的歷史

《演藝船》（Show Boat），又譯《畫舫璇宮》，是一部美國音樂劇，由傑羅姆·科恩作曲，奧斯卡·漢默斯坦二世作詞，改編自埃德娜·費伯1926年的同名暢銷小說。音樂劇講述了從1887年到1927年密西西比河演藝船棉花號（Cotton Blossom）上的表演者、工作人員和碼頭工人的生活，主題為種族偏見和愛情。 這部音樂劇於1927年由小弗洛倫茨·齊格菲爾德製作，具有劃時代的意義。

Introduced by Sammy Davis Jr. & Liza Minnelli# 

剛開始一段是 1951 年音樂片《畫舫璇宮》(Show boat) 片段，從 1:30 開始介紹入場

June Allyson 

Adele Astaire 舞王的姊姊

Fred Astaire 舞王 ! 

George Burns 後來活了 100 歲的演藝界大哥

Marge Champion

Cyd Charisse 

Jackie Cooper  童星出身, 演導製作三棲

Dan Dailey 演員兼舞者

Vic Damone 樂隊歌手, 廣播主持

Tom Drake 

Buddy Ebsen 電視劇演員

Nanette Fabray 

Glenn Ford 

Eva Gabor 

Zsa Zsa Gabor 

Jack Haley Sr. 《綠野仙蹤》裡的 "Tin Man"

Ava Gardner  我介紹過的絕世美女

Charlton Heston  《賓漢》男主角

George Hamilton# 

Howard Keel 《畫舫璇宮》男主角

Gene Kelly 《萬花嬉春》男主角

Phyllis Kirk 

Janet Leigh 《驚魂記》女主角

Myrna Loy 

Marjorie Main  健康壯況不佳, 一年內去世, 獲得最大的掌聲 !!!!!

Tony Martin 

Dennis Morgan 

Fayard&Harold Nicholas (as The Nicholas Brothers) 

Merle Oberon 有印度血統英國女星

Margaret O'Brien# 女童星出身

Virginia O'Brien 

Donald O'Connor 《萬花嬉春》第二男主角

Donna Reed 

Debbie Reynolds 

Ginger Rogers 舞后琴姊

Ann Rutherford 

Alexis Smith 

Craig Stevens  50~60年代電視明星

Gloria Swanson 《日落大道》女主角

James Stewart 美國人熟知的 Jimmy

Johnny Weissmuller  奧運游泳冠軍, 專演人猿泰山

Russ Tamblyn 

Audrey Totter 

Elizabeth Taylor Liz 記得跟 Debbie 隔開

Keenan Wynn 

Shirley MacLaine# 

Roddy McDowall with Lassie 靈犬萊西男主角

Jimmy Durante 20~70 年代歌手, 鋼琴家, 喜劇演員

Madeleine Lebeau (1923~2016)

曾經參與《北非諜影》(Casablanca) 演出的法國女星 Madeleine Lebeau (1923~2016) 以 93 歲高齡在西班牙去世，能夠活到 2016 年的 Madeleine Lebeau 絕非沒有對白的路人甲，她在《北非諜影》片中飾演玩世不恭的男主角 Humphery Bogart 前女友 Yvonne，另外她也參加另一部名片《八又二分之一》(8 1/2) 的演出，我記得 Ingird Bergman 的回憶錄也提到她，詳細內容現在有點忘了。

以下這 YouTube 是《北非諜影》(Casablanca) 裡的片段在 1:12~1:19 之間對 Madeleine Lebeau 慷慨激昂的歌唱特寫達 7 秒鍾之久。



 

老電影 ~ 東京假期

最近常常聽到翁倩玉唱的 "祈禱" 這首老歌，沒記錯的話這也是一首日本老歌，而且是一部電影的主題曲，印象中我小時候曾經不小心看到這電影的預告，預告片還出現了當時罕見的男女共浴畫面，當時我無緣擠進去偷看這部限制級電影，仗勢著我還記得片名查到這部片《東京假期》(Seven Nights in Japan )。

這是一部 1977 年發行的電影，那個時代台灣不可能進口任何以日本為主題的外國電影，台灣在 1980 年底上映。在上映之前， 1977 年國內就可以公然將這首日本主題曲翻唱為 "祈禱"，即使獲准在台上映，這部電影的知名度遠遠不如 "祈禱"，因此國內很多人還不知道這首老歌的出處。

那些美好的年代 ?

上面貼的這張圖是我去年７月在福建省某地拍的，我感覺很親切，很像我小時候台灣的小河流，我忽然浮現一個很確實的記憶，那是 1988 年 9 月我上台北借住在朋友舅舅家裡，位置在現在大安森林公園未拆遷前的眷村，第二天一大早我們用他舅舅的真皮 Spalding 打籃球，我一直記得球場邊堆積著小山般的垃圾，我至今只記得影像卻不記得氣味！奇怪，當時我們怎麼能忍受呢？


最近網路上出現了「驚喜合唱  民歌四十」的 YouTube，我也看了不下十次，裡面的每一首歌都是小時候電視上綜藝節目、錄音帶、救國團活動裡耳熟能詳的歌，不曉得甚麼力量，裡面的歌詞 30 年後仍烙印在我的腦海裡。

民歌雖然號稱始於 1975 年已歷時 40 年，實際上應該是 1980 年左右才藉電視《大學城》、《綜藝一百》的力量從不擅推廣的校園歌手傳播到整個台灣，甚至還傳到當時敵對的中國境內，這次快閃活動選的也都是 1980 年代的歌。

就我個人而言，我很懷念純真的 1980 年代，最溺愛我的阿公、外婆都還在！懷念我暗戀的沈佳宜，懷念童軍的那幾次露營，懷念救國團的澎湖之旅，懷念國 / 高中那些來自五湖四海同學，回首一看，真的佩服那個擅長考試又不用負經濟社會責任的少年自己。

從電影的角度來看 1987~1990 年間片商把過一大堆曾經挨刀子或是禁演的經典名片搬出來曬太陽，那段時間，記得在羅東東一戲院看大銀幕的名片有《亂世佳人》、《魂斷藍橋》、《翠堤春曉》、《羅馬假期》、《齊瓦哥醫生》、《越戰獵鹿人》、《現代啟示錄》、《後窗》、《屋頂上的提琴手》、《西城故事》，就影迷角度而言，80 年代真是一個便宜吃到飽的年代，太懷念了！

但是從客觀 / 總體的角度來看，1980 年代真的美好嗎？

１。當時沒有健保，開刀一次加上紅包動輒要勞工十個月的薪水，農民得了癌症只能用中藥偏方，很多人為了省錢乾脆放棄治療
２。當時電視只有三台，報紙只有三張，沒有網路
３。當時沒有外勞，沒有外國新娘
４。當時沒有日本節目，日本歌
５。當時沒有反對黨，一切國民黨決定
６。當時《舞女》、《酒矸倘賣某》是禁歌


難怪清純的民歌風潮隨著 1988 年蔣經國去世，反對黨成立之後就漸漸沒落了！因為清純的「她」脫離現實太遠了，聰明的民歌推手滾石公司 1990 年發行了無名小卒林強的台語專輯《向前走》一躍成為當年台灣最賣座的專輯！





1980 年代就我個人而言那是美好的年代！

但是一個人的經驗不足以代表社會。

就當時的台灣而言，我不認為那是美好時代。

探討國家文化力量成因

4 月底中國廣電總局最近突然無預警的抽走網路上的外國電視劇，螢幕顯示：

～～～“因为政策原因无法提供观看”～～～～

4月26日，《生活大爆炸》、《傲骨賢妻》、《海軍罪案調查處》和《律師本色》等 4 部美劇突然在視頻網站下架，當使用者再登錄觀看頁面時，會看到“因政策等原因暫時無法提供觀看服務”的提示。尺度比國產劇大得多的美劇，之前也出現過個別劇集或段落不能觀看的情況，但是此次下架的美劇卻讓人們感到非常蹊蹺。
因為這4部劇集均非美國的限制級劇集（一些真正限制級別的重口味美劇並未下架），並無暴力色情低俗劇情，《生活大爆炸》因為講述的怪胎科學家和科技宅男的故事，之前甚至還被認為充滿了正能量而被推薦給學習英語的高中生觀看。

接著報紙報導許多電視公司採購涉外劇的動作也停止了，除了歐美劇還包括少數日本動畫片。

5月12日中國廣東衛視的財經節目《财经郎眼》突然改以中美电视剧对比作為節目主題，片長約 45 分鐘，我認為內容很棒值得一看。

這件事前後，中國廣電總局的行為我不予置評，我只關心《財經郎眼》就電視電影水平的專題討討，有些也值得台灣探討深思：

１。拍不出高水準電影（電視）的國家有三個原因：沒有創造力、缺乏知識產權保護、政府干預
２。藝術方面如果具優勢創造力，他的工業必然也有創造力
３。法國原本是創造力最強的國家，1959 年成立文化部之後產品品質大跌，2001年放棄干預後重新走強。
４。中國只有三種電視劇：宮廷劇、婆媳鬥小三家庭劇、抗日劇
５。中國大學體系培養解題高手，而不是培養有創造力的人
６。美國活在想像中，活在未來，中國卻喜歡活在歷史裡
７。文化作品就是把想像力做成產品，當你的想像力受到限制時，就拍不出好的產品
８。中國審查制度深入劇情細節造成導演進退兩難，最安全的牌就是拍題材最安全的抗戰『娛樂』劇
９。美劇常常包含著正義感和責任感，韓劇只有一個：永不後悔的愛情，中國劇則看不出呈現的主題是什麼？


台灣目前呈現的問題是過去數十年生活在戒嚴威權體制下的一代，他所受的教學和環境顯然影響了上述的創造力，現在呢？不學習南韓、以色列進行釜底抽薪式的全盤改進（詳見以下所附的 Youtube），只會喊著『拼經濟』，同時卻要加重高中生文言文的比例，就像第７點說的直接箝制了想像力，斷手斷腳後卻又要看結果，到最後就像現在的台灣在缺乏創造力的環境下只能以 cost down 來『拼經濟』！

《島嶼天光》管樂排演版以及感想

這首《島嶼天光》(Island Sunrise) 因應 3/18 爆發的台灣學運而快速衍生的台語搖滾歌曲卻超乎意外的成功，2014 年4月9日為了第二天迎接佔領立法院多日後即將出關的學運同學，由方老師編曲後，各地臨時招募了一批互不認識的管樂愛好者從高中生、大學生、社會人士都有在建國中學進行排演演奏管樂版，因此我認為這一次排演影片也將永遠被後代記得。 

我在網路上看到六年級後段班的人抱怨：野百合學運時年紀太小，太陽花學運時年紀太老。相較起來，我算是比較幸運的，我算是野百合的小卒，太陽花的小金主，以後我可以跟後代說：兩次運動發生時，我都有參與，而不是冷漠對待。

我對這次太陽花學運評價要超過昔日 1990 年的野百合學運，野百合學運只是一次反抗不合理政治體制的運動，就僅限於政治體制。

這一次卻是社會的覺醒運動，一次世代的對抗，一群老人掌握一切的社會強調溫良恭儉讓欺騙後代，表面正氣凜然，私下男盜女娼，吃乾抹盡後還不忘捅刀嚷著「教改失敗」、「一代不如一代」，自己炒房地產獲利後移民國外，另一手卻想把別人的小孩偷偷賣給世界上讓人最害怕的中國共產黨！但是這次鍋蓋終於爆開了，自稱魯蛇的年輕人才發現，原來這些 wifi 都不會用的老人如此愚蠢！什麼創造台灣經濟奇蹟，一時的成功就以為是永久的成功，一年的策略就拿來當永遠的策略，根本是一群在戒嚴時期受教育不知變通的死腦袋，1960 年代是歐美各路思想百花齊放的自由時期，但是在台灣卻是蔣介石白色恐怖的高峰期，試想當時長大的四年級生會是什麼德性？


曾經留美的四年級生胡忠信先生說「不要相信大人的虛偽」、「不要相信政府的謊話」，我補上一句「不要相信中國文化的謊言」，我是年紀較小的「大人」更是既得利益者，我不像馬政府官員和自己身邊一些倚老賣老的朋友那麼頑固，我必須要向這些年輕人致敬，因為我知道學生懷疑的謊言和疑慮都是確確實實存在的！！！

參考文章：

[爆卦] 管樂版島嶼天光，今晚七點濟南路１

[爆卦] 管樂版島嶼天光，今晚七點濟南路２

為何茸毛不可戰勝

大人看不懂「太陽花世代」？

Deanna Durbin (1921~2013)

曾經是 1940年全好萊塢最高薪女星的 Deanna Durbin 以 92 歲高齡辭世，Deanna Durbin 在 1936 年出道兼具演員和女高音雙重身分，她美麗的外貌和迷人的聲音完美的結合有如藝術品成為一個公關型的女星，挽救了生意不佳的 Universal Studio 公司，另一方面原先也被視為《綠野仙蹤》(The Wizard of Oz) 的女主角人選，可惜年紀稍大競爭輸給 Judy Garland，不只美國年輕人為她瘋狂，二次大戰期間她成為和 Rita Hayworth 同等級的明信片女郎，更甚者，她也是邱吉爾和墨索里尼都表態喜歡的女星。

Deanna Durbin 在 1943 年結婚，沒有人料到才 22 歲的 Durbin 已經走入演藝生涯終點了，二次大戰之後歌舞片的市場受限，加上 Deanna Durbin 以婚姻為重在 1949 年就快速退出影壇，讓人忘了她曾經是年收入和 Bette Davis 同等級的一級女星。


Following Deanna Durbin Death Few Surviving Movie Stars of the 1930s

娜迪亞之歌

羅馬尼亞籍的 Nadia Comanneci (中譯: 納迪亞柯曼妮絲) 1976年 14歲時成了蒙特婁奧運會上的明星。她成為在奧運會史上第一個獲得滿分10分的運動員，更贏得了3 面金牌，1 面銀牌和 1 面銅牌。回國後她被授予「社會主義勞動英雄」的稱號。同個星期登上《時代》、《新聞周刊》和《體育畫報》封面，成為世界上至今唯一的人獲得如此榮耀。並且是第一位在奧運體操項目中獲得滿分10分的人。國際媒體紛紛選她為 20 世紀最偉大的體操選手之一，她亦有「體操皇后」的美譽。
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有一個美國作曲者 Barry De Vorzon 在 1971 年作了一首長度稱為 Cotton's Theme 的音樂，夾雜在電影 Bless The Beasts And Children 原聲帶裡當背景音樂知名度極為有限，即使主打歌木匠兄妹唱的 Bless The Beasts And Children 也只爬到 Billboard 67 名。

1973 年電視連續劇 The Young and the Restless 首先注意這首ˇ Cotton's Theme，作者把原曲改寫成 2:48 的版本做為劇中配樂。

到了 1976 年這首 Cotton's Theme 拜美國掀起的「柯曼妮絲熱」重新引起注意，舊瓶新裝稍加延長後改名為 Nadia's Theme (The Young and the Restless) 拿來當電影肥皂劇的配樂，結果在 Billboard 排行榜上盤據 22 週，最高爬到第 8 名。

我記得 1980 年代首次在國內廣告聽到，接近 1990 年 CD 開始取代 Tape 時，我才第一次看到這首的介紹，我只記得跟柯曼妮絲有關。

今天突然想到，透過 Youtube 把這首找出來

２：４８版本


３：２４版本

Andy Williams (1927~2012)

唱過 Moon River, Born Free, More, Love Story, A Time For Us 等無數流行歌曲的男歌星 Andy Williams 不幸因膀胱癌辭世。 

Andy 自幼信仰長老教會，曾與兄弟組織合唱團，1940 年代就遇到影響他一生的貴人當紅歌星兼演員 Bing Crosby，1950 年起，1950 年代 Andy Williams 單飛，到了 60 年代他主持「安迪威廉斯劇場」成為家喻戶曉的男歌星，開始進入生涯高峰期。 

1980 年代的錄音帶時期我對 Andy Williams 第一印象是聽了他翻唱一首 70 年代歌曲 Looking Through The Eyes of Love，漸漸知道 Andy 的地位，接著我去把他更早之前的歌湊齊，Andy 曾經在 1990, 2006 年兩度來台演唱，第二次時我一念之間錯過了機會。

 點播我聽到 Andy Williams 的第一首歌 Looking Through The Eyes of Love

 

Barry White - Love's Theme

我小時候的印象裡沒有 Barry White (1944~2003) 這個名字，畢竟 70 年代我還不到 10 歲，看看他在 Wiki 上面的翻譯獨缺中文版，不過他的作品 Love's Theme 因為被國泰航空使用因此知名度勝過我提過的 Beautiful Sunday, Arrival 等。

這首 Love's Theme Barry White 除了自唱之外還能指揮樂團演奏。

到了 80 年代我確實想知道這首歌名，除了廣告之外，我印象中只有歌星揚帆曾經唱了幾句 Love's Theme 這首歌，還是沒有人告訴我答案，今天到了雲端時代忽然想起旋律，不到幾分鐘就把它找到了！

廣告版本："Clouds across Cathay Pacific"加長版，標準版本

原唱版：

The Classic Film Scores of FRANZ WAXMAN

這是之前提過的 Classic Film Scores 系列裡的一張！

這片 CD 封面是《日落大道》(Sunset Blvd) 的女主角 Gloria Swanson，但是《日落大道》主題配樂只是裡面八首其中之一，知名度較高的還有 A Place in The Sun、Rebecca、The Philadelphia Story、The Bride of Frankenstein 等等，共同點全部都是德裔美籍作曲家 Franz Waxman (1906~1967) 的作品。

Franz Waxman 和同時代那幾位配樂大師比較起來，作品的古典樂色彩比較淡薄，原因他不是 Miklos Rozsa 那種音樂神童，也不是 Dimitri Tiomkin, Erich Korngold, Max Steiner 那種古典樂大師的正科班學生。

Waxman 出生於德國小時候學過鋼琴，但是身為企業家的父親卻不希望他走上這行，他大學畢業到柏林在銀行業上班，私下把薪水拿去進一步學習音樂，Waxman 1920 年代適逢柏林思想以及表演創作的解放期，晚上在曲風自由的爵士酒吧彈奏鋼琴，1930 年他遇到生涯第一個貴人 - 電影製作人 Erich Pommer 讓他協助《藍天使》的配樂工作，進一步認識名導演 Fritz Lang 等人。

1933 年希特勒掌權，無數猶太裔名人都在這年倉促離開德國境內，同屬猶太裔的 Waxman 卻選擇留下來完成他生平第一件配樂作品 - Fritz Lang 的作品 Liliom，到了 1934 年有一天 Waxman 在街上被納粹打成重傷才驚覺處境的危險，Waxman 放下一切只帶著未婚妻在深夜搭火車逃往法國巴黎，在巴黎他遇到處境相同的劇本家 Billy Wilder, 導演 Fritz Lang, 演員 Peter Lorre，四人討論後決定逃往美國。

已經早一步到達美國的 Erich Pommer 第二次成為他的貴人，加上他的實力獲得美國電影界的肯定，從此成為一位多產的電影配樂作曲家，IMDb 上面統計的作品高達 173 部。

前面提過他受的音樂教育較自由，曲風也比較容易接受，最好的案例就是《郎心如鐵》(A Place in The Sun) 這部他生涯代表作之一，如果知道這部片的原著小說叫做 An American Tragedy 聽起來會更傳神，原籍德國的他不忌諱用薩克斯風作為主奏樂器，表現出片中富家女 Elizabath Taylor 面臨男友將被槍決卻無能為力的那種心情。

Apocalypse World War 2 播映會

最近終於逮到機會把 DVD player 提升為藍光機，第一場試撥大會就是播放我年初在珠海買的《二次大戰啟示錄》(Apocalypse - La 2ème Guerre Mondiale)，外表有點像 Discovery 的背景色，實際上這是 National Geographic 播出的那一套。

《二次大戰啟示錄》(Apocalypse: - La 2ème Guerre Mondiale) 實際上是法國國家電視台 (France Television) 在 2007 年 9 月開始經過將近兩年半時間完成的紀錄片作品，靈魂人物是 Isabelle Clarke, Daniel Costelle 兩人(下圖)，製作小組從總長 670 小時的二戰時期紀錄片裡剪輯出 6 小時的作品，再加上其他處理，Daniel Costelle 提到過去我們印象的二戰紀錄片太偏向美、英兩國軍事記者的作品，法國取得這 670 小時記錄片最大的來源是隸屬法國陸軍的電影資料館，另外還包括大量未正式公開的軸心國作品以及業餘人士作品，具有豐富電影製作經驗的 Isabelle 自嘲和希特勒一起工作了兩年半之後，剪輯出最後 6 小時的作品。

女性的 Isabelle 特別提到真實戰爭的殘忍是無界限的，使得他們必須刪除了許多原本想使用卻過於殘忍的片段，例如有一段是太平洋某小島上的戰爭之後，美軍用虎鉗拔下陣亡日軍金牙的影片 (註 : 結果這一段被對手《二戰全彩實錄》採用了)，Isabelle, Daniel 篩除這些殘忍片段後再交由法國國家電視台將這 6 小時精華影片還原成彩色作品。

這兩張藍光片裡除了 6 小時內容還附上一些 Bonus，其中有一小時的節目特別介紹了法國電視台對於《二次大戰啟示錄》此一專案的作業甘苦談，製作人提出：「我們剪輯後除了全力修復影片破損，並將記錄片還原為彩色，因為彩色才是當時每一個攝影師眼睛看到的真相！」

還原這六小時影片的功力就是這套紀錄片能夠如此吸引人的關鍵所在了！

Daniel Costelle, Isabella Clarke

法國人做事嚴謹有如他們的頂尖工藝品，例如各國軍種服裝、行政制服、皮鞋、鋼盔是什麼顏色？製作團隊找到美國 San Diego 有一個世界各國軍事行政制服博物館協助對照顏色後再做上色作業，各戰場的草地樹林顏色也都找來有關書籍確實考證後再恢復顏色，其他如武器、建築、民用車輛、動物、家具也都找來各行專家協助還原原始顏色。

類似的問題是配音，早年的記錄片收音不良，有些甚至是默片，這六小時的節目必須重新配音，除了電視台擁有的豐富資源之外，特別提到例如 B-25 轟炸機引擎聲，88 自走砲砲聲這類問題，也找來武器達人協助作出最正確的音效！

一向對政治沒興趣的法國導演 Mathieu Kassovitz 看到製作小組拍攝的毛片之後，表示他第一次發現「二次大戰也可以煥然一新」，於是他答應擔任這部記錄片的法語配音員。

《二次大戰啟示錄》(Apocalypse: - La 2ème Guerre Mondiale) 表現出來的質感遠勝過美國 90 年代草率塗色後的彩色電影，我還記得 1990 年代第一次有人嚐試將《北非諜影》上色成為彩色片時，引來美國影壇的群起撻伐，認為草率行事反而褻瀆了藝術品，因為我還記得我第一次看的《北非諜影》就是華視播的彩色版，如果能改交給法國國家電視台執行呢？

這套作品耗資約 400 萬歐元，2008 年下半年即將完成時已經引來將近 20 多國的電視台洽詢購買播映權，主要是歐洲各國公共電視台，我們比較熟悉的買主莫過於 National Geographic 以及 NHK，沒有取得播映權的 Discovery 立刻啟動英、美團隊模仿 France TV 製作了長度 12 小時的《二戰全彩實錄》(WW2 in HD colour) 與之抗衡

法國電視台一開始就想把配樂委託作動畫配樂見長的川井憲次 (Kenji Kawai)，身為二戰日軍後代的川井一開始對這個邀請感到困惑，和 Mathieu Kassovit 一樣，看過影片之後他決定接下這個任務，接下來川井停止一切對外的接觸，他整天浸淫在戰爭影片中，有一段日本遭轟炸後被救出的兩歲男童困惑的眼神啟發了川井，他把這段音樂主題設定為恐懼、困惑，回首《二次大戰啟示錄》這部作品，他作的主題音樂我認為是這套節目的一大強項。

Yves Montand 1981 年巴黎演唱會

大家印象中的法國男歌星 Yves Montand (1921~1991) 實際上出身一個義大利血統的家庭，1930 年代他具有共產黨黨籍的父母為了逃避墨索里尼的統治而移民法國南方，全家在中低階層過著平凡的生活，Yves 從小就愛好唱歌，二戰期間也只能當一個碼頭工人，1944 年他前往巴黎發展，他的歌喉被知名的女歌星「小雲雀」 Edith Piaf 發崛，Edith Piaf 介紹許多巴黎知名人士給 Yves 認識，並讓他在 Edith 飾演的電影裡演出小角色。

1951 年 Yves 以巴黎知名的 One Man show 大獲成功，除了歌聲之外演技也漸漸受到肯定，到了 1953 年的生涯代表作《恐懼的代價》(Le salaire de la peur) 這部我極度推崇的好片裡，Yves Montand (1921~1991) 飾演從頭到尾叼著菸粗俗的卡車司機，把一個中下階層的失業無賴演得入木三分，到了 1950 年代末期他被好萊塢看上，帶著明星妻子 Simone Signoret 一起到美國發展，除了演電影之外，他的法文招牌歌 "Les Feuilles Mortes" 也隨著他被翻唱成英文歌 "Autumn Leaves" 在美國爆紅。

接下來 60~70 年代，Yves 已經成為一個國際級的巨星，橫跨大西洋兩岸演出法語以及英語系電影。

1981 年 10 月，60 歲已經 13 年沒有在巴黎開演唱會的 Yves Montand 忽然宣布要在巴黎 Olympia 劇院 (下圖) 開個人演唱會，說是復出又有點像是告別，總之，這件事成了那一年底巴黎最重要的盛會。

60 歲飽盡滄桑的 Yves Montand 回到巴黎，Yves 先用旁白的方法感性的唸出著名詩人 Jacques Prévert 寫的第一段歌詞　～

Oh ! je voudrais tant que tu te souviennes 噢！我多麼希望妳能想起
Des jours heureux ou nous etions amis. 那些我們曾經親密的幸福日子


En ce temps-la la vie etait plus belle, 那時，人生美麗得多了
Et le soleil plus br?lant qu'aujourd'hui. 連陽光都比今天的還嬌艷


Les feuilles mortes se ramassent a la pelle. 枯葉聚攏在鏟子上
Tu vois, je n'ai pas les oublie... 妳瞧，我都沒有忘記
Les feuilles mortes se ramassent a la pelle, 枯葉聚籠在鏟子上
Les souvenirs et les regrets aussi 回憶與悔恨也是



接著他唱出招牌曲 "Les Feuilles Mortes" 時，全場豈能不動容！感謝有心人士錄下當時實況，30 年後，我們何其有幸可以分享當時的感動！另外有附英文歌詞的版本

Et le vent du nord les emporte 北風將它們帶走
Dans la nuit froide de l'oubli. 在無人知曉的寒夜裡
Tu vois, je n'ai pas les oublie 妳瞧，我都沒有忘記
La chanson que tu me chantais. 那首妳曾對我唱過的歌
C'est une chanson qui nous ressemble. 這是一首與我們彷彿的歌
Toi, tu m'aimais et je t'aimais 妳愛著我，我愛著妳
Et nous vivions tous les deux ensemble, 我們兩個一起生活
Toi qui m'aimais, moi qui t'aimais. 妳曾愛著我，我曾愛著妳

Mais la vie separe ceux qui s'aiment, 然而生活卻拆散了這兩個相愛的人
Tout doucement, sans faire de bruit 靜悄悄地，沒發出任何聲息
Et la mer efface sur le sable 海浪鋪過沙地
Les pas des amants desunis. 擦去了分離情人們的足跡


Mais la vie separe ceux qui s'aiment, 然而生活卻拆散了這兩個相愛的人
Tout doucement, sans faire de bruit 靜悄悄地，沒發出任何聲息
Et la mer efface sur le sable 海浪鋪過沙地
Les pas des amants desunis. 擦去了分離情人們的足跡

忽然迷戀《無言的歌》

上一篇提到 1980 年代流行歌曲欲罷不能，就我個人而言，最經得起時代考驗的莫過於潘越雲那兩首《無言的歌》、《野百合也有春天》，年輕時總是用好不好聽來判別一首歌曲，等到人生閱歷漸漸增加，歌詞的重要性漸漸增加，尤其最近聽到《無言的歌》的歌詞，我像著了魔一樣整天不斷的播放，不斷的播放。。。。

作詞：羅大佑
作曲：羅大佑
編曲：陳志遠

你靜靜悄悄走入我的世界
用著你地無言歌聲　揮走我眼中的憂傷
遠處裡傳來聲　夜鶯的輕柔細語
告訴我明天是未來　昨天早已變成過去

你靜靜悄悄走入了我的夢中
你的靈性迴響起　我沒有人能瞭解的心情
月光下夜色已深　微笑已送走了淚珠
風中有著你的歌聲　還有我一絲的茫然

是否願意與我同行　與我共度那未完成的夢
天際劃過的流星已經消逝在夜空中
當我再度唱起那一首無言的歌

是否願意與我同行　安撫我胸中昨日的創痛
驀然回首或許我倆已成了百年身
當我再度唱起那一首無言的歌

完整版本的《無言的歌》、《野百合也有春天》

懷念老歌 － 我心似清泉, 偈

1982 年時我還有印象，那時跟美國斷交後沒幾年，國際上不利台灣的壞消息仍不斷傳來，全台灣充滿了不安全感，我一個小孩子呼吸都可以感受到空氣中的政治味道，找出那時的影片來看，一切的一切都要覆上一層淺藍色的濾鏡。

那時有一個中國工程師叫做姜友陸，被派往法國參加國際科學會議後，意圖尋求政治庇護失敗，被中共綁架入大使館內，經過法國內政部救援後才得以留在巴黎居住，當時台視看上這個題材，想找外型不錯的姜友陸來台把他的故事拍成電視劇，由本人演出？沒錯！這是個歷史性的創舉。

我記得這齣名曰《巴黎機場》的八點檔連續劇未演先轟動，甚至主題曲都鬧雙胞，最後協調一首比較陽剛的擺片首，另一首擺片尾。

第一天，我跟著大家看完這齣收視率超過 50% 的連續劇，印象最深卻是原先未大肆廣告的片尾曲《我心似清泉》，在那個透不過氣的時代，清淡的曲風加上王海玲的聲音，好像呼吸到一絲絲清泉的氣息。

現在拿出來看，即使被我當作清泉的歌，歌詞仍然充滿政治味道：「青天白日下自由鐘迴響」、「黑暗歲月裡喚醒故國愁」

30 年後國內電視界已經把當時的敵人當親爸爸了，倒是姜友陸經得起時間考驗，不向昔日的敵人靠攏。



另外發現王海玲唱的另一首歌《偈》，非常耳熟！原來它曾經被高收視率的《天眼》拿來當片尾曲

The Prayer

最近一年在職場上屢屢遭遇敵人 / 小人阻撓，勢力遠遠超過我個人所能承受，而提拔我的貴人早已辭世，昔日知心朋友近年紛紛求去，終於有一天刀子開始朝向我了，接下來可能要面臨人生的抉擇時刻，在這個時刻，我深深的為 The Prayer 這首歌所著迷，希望我能如歌詞所述找到新的方向。

I pray you'll be our eyes, and watch us where we go

我祈禱你能成為我們的眼, 看顧我們行走之路

And help us to be wise, in times when we don't know

每當我們迷惘時能幫助我們具有智慧

Let this be our prayer, when we lose our way

就讓我們如此祈禱, 在我們迷失了方向的時候

Lead us to a place, guide us with your grace

引導我們, 用你的恩典指引方向

To a place where we'll be safe

讓我們到一處平安所在

La luce che tu dai

給我們光芒

I pray we'll find your light

我祈禱我們能尋著你的光

Nel cuore restera

讓光芒駐留在心上

And hold it in our hearts

保持在我們心中

A ricordarci che

光芒提醒我們

When stars go out each night

每晚當星星出現時

Eterna stella sei Nella mia preghiera

你就是我祈求的那顆永恆不變的明星

Let this be our prayer

讓我們這麼祈禱吧

Quanta fede c'e

我們是如此堅信

When shadows fill our day

當我們的日子滿是陰影時

Lead us to a place

請引領我們的方向

Guide us with your grace

用你的恩典指引我們

Give us faith so we'll be safe

讓我們有信念將會平安

Sogniamo un mondo senza piu violenza

我們夢想著一個再沒有暴力的世界

Un mondo di giustizia e di speranza

一個公平正義、充滿希望的世界

Ognuno lo dia la mano al suo vicino

大家握住鄰居的手吧

Simbolo di pace, di fraternita

和平與四海皆兄弟之日才會到來

La forza che ci da

請賜予我們力量

We ask that life be kind

我們祈求生命是恩慈的

E il desiderio che

我們都深深渴望

And watch us from above

你在天上眷顧著我們

Oguna trovi amor

人人都能尋到愛

We hope each soul will find

但願每一個靈魂都能發現到

Intorno e dentro se

在他的心中和身旁

Another soul to love

有另一個靈魂得以相愛

Let this be our prayer

讓我們這麼祈禱吧！

Let this be our prayer

我們就如此祈禱吧！

Just like every child

就像每個孩子一樣

Just like every child

就像每個孩子一樣

Need to find a place, guide us with your grace

需要找到一處淨土, 在你的恩典引導下

Give us faith so we'll be safe

讓我們有信念將獲得平安

E la fede che

這一份堅信

Hai acceso in noi

是在我們心中點亮的光芒

Sento che ci salvera

我深信我們的救贖就將來到

被遺忘的名曲 --- 不回首

  

這首我少年時期最喜歡的歌－《不回首》終於出現了，在蘇芮的驀然回首專輯裡，《不回首》和《心痛的感覺》是我最喜歡的兩首，演出率卻不能相比，後者是電視和 KTV 的高演出率名曲，前者卻悄悄的被遺忘了，只有張信哲拿出來唱過一次，卻不是我所要的那種《不回首》，直到現在終於出現在 Youtube 上面了。

作詞：李學書　
作曲：李學書　
編曲：陳志遠　

＊不回首往事雖又壓在我心頭　伸出手只是一片無緣的哀愁
琴瑟的弦已斷　擊鼓聲已亂　破空而起　嘹亮的歌不再有

不回首失去一切雖不能想透　向前走忘掉過去絕不再停留
琴瑟的弦已斷　擊鼓聲已亂　破空而起　嘹亮的歌不再有　不再有

＃只有在馬蹄揚塵處　依稀尋得當時路
只有在歡樂後的沉默中　彷彿見到此時苦
我不知怎麼能夠接受　怎麼能相信就此分手
怎麼做才能將往事拋在腦後　不回首

宮城・気仙沼沖で救助の犬、飼い主と再会

宮城県気仙沼市の沖合約１・８キロの海上で漂流していたところを、津波から３週間後に救助された犬が４日、名乗り出た飼い主の元に戻った。飼い主は「これから絶対離さずに、大事に飼う」と喜んでいたという。 詳見原文

Tsunami reunited with owner in Japan

中文報導 : 日本東北大地震時被海嘯沖到海面，隨著房屋殘骸漂流三週後奇蹟獲救的小狗，四日終於與主人歡喜大團圓。一名五十幾歲的婦女，四日來到動物收容中心領回愛犬，「奇蹟生還狗」的真實身分是兩歲混種母狗「潘（音譯）」，看到主人時不停地搖著尾巴，還像個撒嬌的小女孩般依偎在婦人懷抱。

小潘是在四月一日下午被海上保安廳直升機，在離岸一．八公里的海面上發現後救起。由於地震發生在三月十一日，距離小潘被發現的四月工日，整整過了三週。雖然無法確定小狗在海上漂流的時間，但不僅日本媒體將小潘的生還視為奇蹟，連國際媒體也大幅報導。



養過狗的人才能體會這種驚喜，這位狗主人真是幸運！

我家養了 13 年的寶貝西施犬 nonno 在 2005 年 12 月不告而別，當時適逢寒流，我老媽外出找了一星期也哭了一星期，她停止尋找那一天我夢到被我找到了，凌晨 4:00 醒來發現是一場空！不過從那天起我也比較釋懷了，因為 nonno 來找我告別了，nonno 就像其他老狗臨終前一樣躲起來了，不願意讓主人看到。

半年後，五一勞動節地方上有個流浪狗認養的活動，我才發現我老媽還不死心還在找 nonno！

非常恭喜這位主人，希望這個故事也能給日本更多正面的鼓勵，一個日本獨有而好萊塢無法複製的故事。

Enzo Cannavale (1928–2011)

義大利電影《新天堂樂園》(Nuovo Cinema Paradiso) 戲院炸毀那一瞬間幾乎崩潰的戲院老闆 Enzo Cannavale 辭世，享壽 83 歲。

Enzo Cannavale 從 1949 年就開始演出，到了 1980 年代才有機會晉身第二男主角的地位，他從不是義大利影壇第一線的男明星。

今天看到這則消息感觸很深，《新天堂樂園》1988 年在歐洲首映時引起全場起立鼓掌，接著就像海嘯一樣席捲世界各知名影展，不給他最佳影片好像代表自己眼光有問題似的，這幾年我將焦點轉向歐洲電影之後，我漸漸可以體會 1988 年時《新天堂樂園》帶給戰後成長的歐洲影迷的感動，不是我們這些亞洲局外人可以想見的。

這部片並沒有去找來馬斯楚安尼或是蘇菲亞羅蘭等超級巨星演出，那樣太突兀了，畢竟《新天堂樂園》的主角是小孩，這部電影觸及人心之處在於整裡了戰後嬰兒潮世代共同的回憶，穿插其中如 Toto 看到的電影、天主教神父、義大利共產黨、電影解禁、離家工作、戲院改建等等根本就是影評們自己成長期的故事，片中那幾個老演員真的就是二戰後伴隨他們成長的電影人。

飾演神父的是演編導全能的 Leopoldo Trieste (1917~2003)，1952 年就在 Fellini 作品《白酋長》裡擔任男主角，戲份最重的放映師 Alfredo 是法國男星 Philippe Noiret (1930~2006) 年輕時外表肥胖，演過《將軍之夜》、《快樂的亞歷山大》（Alexandre le Bienheureux）、《新戰海浮生》(Murphy's War) ，飾演晚年母親的是年輕以妖豔聞名的女星 Pupella Maggio (1910~1999)，曾經擔任 Fellini 作品《阿瑪坷德》(Amarcord) 的女主角，飾演花癡影迷的是真正西西里出身的動作片演員 Tano Cimarosa (1922~2008)。

這些義大利影壇老兵以及今天的戲院老闆 Enzo Cannavale 接受掌聲之後，都已經在最近十年不敵歲月摧殘向人世告別。

註：IMDb 竟然不把飾演成年 Elena 的 Brigitte Fossey 列入名單，似乎和我一樣不喜歡後來出現的加長版



參考 : 新天堂戲院老闆辭世

James MacArthur (1937~2010)

1968~1980 年間受到歡迎的電視影集《檀島警騎》(Hawaii Five-O) 裡的 Danno - James MacArthur 去世，他在裡面算是第二號人物僅次於 Jack Lord (1920~1998)，男性觀眾可能比較注意 Jack Lord 的，長得比較秀氣的 Danno 卻成為女觀眾的最愛。

Hawaii Five-O 主題曲

除此之外，他另一個令我印象深刻的演出是在《坦克大決戰》(Battle of The Bulge) 裡飾演一個遭德軍俘虜後逃過槍殺的士兵，後來他歸隊後看出偽德軍的破綻