6.15 某公司找魏德聖導演來演講，他主動說的不多，而是請大家隨興問問題，他以輕鬆聊天的方法回答問題，我就在現場也問了三個問題，魏導演回應內容如下
1. 自認優點是「不是科班出身，沒有公式」，魏導領悟到：「我只想講好的故事」
2. 要當導演有一個缺點是練習的成本太高
3. 成名之前無人知，對未來充滿恐懼，魏導第 13 年才出名，更多人 20 年了還沒出名
4. 電影代表一個年代的思想、需求
5. 讓他立志當電影導演的是看過 1984 年的《四海兄弟》(Once Upon A Time In America)之後
電影要有本土因素才能存活，才是插在土裡活下來，因為電影是「看自己人的故事」，因此台灣觀眾的品味漸漸與香港、中國有差別，在香港、中國賣座的片到了台灣不一定有相同成績。
例如 :
《海角七號》, 《艋舺》 => 自己人演出 + 本土因素
《痞子英雄》 => 自己人演出 + 外來包裝 (魏導比喻：插在水裡)
中國拍的《集結號》、《十面埋伏》等片到了台灣卻沒有預計的票房
對各國電影環境簡介如下 :
美國：最好的環境，拍片即使沒上映都能回收，八大拍公式化的主流片，獨立公司拍非主流片 (奧斯卡得主 90% 是非主流片)
香港：電影工業已經垮了，只成就幾個導演，因為依附中國失去本土因素
中國：有嚴格的審查制度，幾乎是文字獄，對每個細節都有意見，最強的一招不是打死，而是拖延不回應讓你餓死
台灣：90 年代各導演把 "非主流/得獎" 的需求放在 "主流 / 票房" 之前，造成電影工業崩盤
台灣國片最近幾年漸漸進入「文藝復興期」～
2000 年：票房 100 萬可慶功
2007 年：已有好幾片突破 1000 萬
2008 年：1 億才能慶功
他那天除了接受幾十個 Q&A，也不忘捧一下自己的《賽德克巴萊》，他找來日,港,韓三國團隊目的就是要打進非華人市場，感覺他過去窮怕了，現在點子很多，優點是他行銷觀念遠勝過其他科班導演，大概就這樣子。
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